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松竹梅
龍昇 (发表日期:2020-03-23 21:49:05 阅读人次:4449 回复数:4)
唐朝出现的由士大夫创作的写意画，被北宋的文学家、书法家、也有画作的苏轼总结为文人画，并写下了文人画的理论。文人画的内容多为山水草木花鸟，其中的梅兰竹菊是丰富的题材。……苏轼的表兄文同，有“诗、词、画、草书四绝”，其画尤以墨竹为精，他在提笔之时心中已有竹之形态，成语“胸有成竹”便出自他的这种创作意境。其时，除却爱画竹的还有爱画松和梅的，因为它们都青于寒冬怒放于寒冬，它们都有顽强的生命力，也体现了文人高尚的人格节操。文人画家们按照个人喜爱和体会，画松、画竹、画梅。　　到了南宋，出现了一位官至朝散大夫、精书法诗文的文人画家赵孟坚（字彝斋，1199—1264年），他擅画梅、兰、竹、水仙等，当然也会画松。除去书法墨迹和《彝斋文编》外，他存世于今的绘画有《墨兰图》《水仙图》《岁寒三友图》等。那《岁寒三友图》上画着松针、竹叶、梅花的折枝，它虽是一幅扇面小品，却开创了中国绘画一个有名的题材。善画松、竹、梅的画家不计其数，但将它们画在一起、以它们的不畏风雪严寒的特性，表现文人的品质和气节，赵孟坚的《岁寒三友图》是首创。此后，经明至清直到近当代都有知名画家创作《岁寒三友图》，比如唐寅、八大山人、石涛、徐世昌、吴昌硕、张大千、于右任…… 　　　　（赵孟坚的《岁寒三友图》）　　　　《岁寒三友图》的画题，很早就传入到日本，传到后来被称作了“松竹梅图”，它们或是松竹梅合成的一幅画，或是松竹梅分别画成的三幅对掛轴。它们是普通画作，也是屏风画，还有画在墙上拉门上的障壁画。有趣的是许多日本的“松竹梅图”的松下多画了一支鹤，大概是松鹤延年的意思，日本有个从室町时代中期到江户时代末期、延续了四百年、血缘关系的狩猎派画家集团，江户初期的狩野派画家狩野探幽，他的松竹梅三幅对便画着仙鹤。再后来，有人又在松竹梅图中又添加了乌龟，以千年鹤万年龟表示长寿和夫妻圆满，使得松竹梅图发展为松竹梅鹤龟图，还演变出“松竹梅鹤龟”挂轴来，也形成了称作“松竹梅鹤龟文”一种花纹。　　　　（狩野探幽的松竹梅三幅对）　　　　松竹梅在日本的表现，从绘画走向了音乐。日本的传统音乐叫“邦乐”，其中包括了地歌、筝曲、长呗等，这些邦乐中都有以松竹梅为名的乐曲，是一种以三味线（三弦）、筝和尺八演奏的古典乐曲，专门在喜庆祝贺的场合中演奏，曲名比如《松竹梅》《编曲松竹梅》《新松竹梅》……日本古典落语（单口相声）中的一个曲目也叫松竹梅。在冲绳，流行一种舞踊“松竹梅鹤龟”，它是在三味线伴奏下的舞蹈，舞者头顶松竹梅鹤龟模样的头饰。　　日本有许多吉祥物，用来招福祈愿，以保五谷丰收、无病消灾、夫妻圆满、子孙满堂……比如招财猫、鲷鱼、七福神、鹤与龟等，松竹梅也在千年间形成了日本吉祥物。日本私家、公司、百货店、神社的门前，在正月（今阳历一月）里要置放放“门松”，它是迎接年神的一种吉祥物。顾名思义，门松是摆在门前的一束松枝。松在平安时代就成为吉祥物了，用在宫廷礼仪中。室町时代，松枝中间绑上了三根上端削出斜口的青竹筒，构成了门松的原型，江户时代的门松中插进了梅枝，构成了今日多见的“松竹梅门松”。　　　　（松竹梅门松）　　穿和服的舞妓，盘起的头发上插着作为头饰的花簪，花簪依季节有所不同，正月里带的花簪里有种是“鹤松竹梅簪”，即松竹叶和梅花上盘旋着鹤。十一月十五日是日本“七五三”节，是日，七岁的女孩子、五岁的男孩子和三岁的男女孩子要去神社参拜，以求神祗保佑健康成长，那时的女孩子会穿上和服盘起头发，发间插上那种“鹤松竹梅簪”。三月三日是女儿节，日本称雏祭。雏祭的活动之一是供奉叫做“雏人形”的古装娃娃，那雏人形的服装上多有松竹梅的图案。　　　　（鹤松竹梅簪）　　　　饰有图案花纹的陶瓷、漆器，也是美术品或工艺美术品。中国元代明代起，有了绘有松竹梅图案的陶瓷器。日本也常在陶器、漆器上绘上松竹梅的图案。这种绘有松竹梅的陶器、漆器又常作为结婚式或祝贺宴上的赠礼。日本人穿和服，许多做和服的衣料是染织品，因此它的染织技术很发达。江户时代起，出现了染织松竹梅，即在和服衣料上染织上了松竹梅的图案。染织松竹梅有的色彩艳丽显得高贵，有的朴素暗淡显得优雅，这后一种染织松竹梅是以松、竹、梅作为草木染料染出来的。日本人会在结婚宴会及各种庆祝宴会时赠与来宾礼品，叫做“引出物”，比如饮食器皿、毛巾浴巾、糕点干货、咖啡茶叶等，这些礼品本身及包装，上面会印有松竹梅的设计图案。　　　　独饮一杯酒自酌显得冷清，众人同飮有了喜庆欢乐。日本有家造酒厂“宝酒造”，为自己生产的清酒起了个商标名叫松竹梅。清酒松竹梅本身质地不错、品味清新，更有石原裕次郎、渡哲也、吉永小百合那样的顶级明星在电视台为其作广告，使得它在日本很有名气。　　　　松竹梅三字，在日本的大小饭店等饮食业应用较广，用以表示雅室小宴会厅的房号、大宴会尤其是结婚式场上各个桌子的桌牌名称，以及套餐的菜谱名称……我曾在一家大饭店任职多年，可以以其为例述说一下：这大饭店有三间雅室、即小宴会厅，各置二三张大圆桌，门上贴有“松の间”“竹の间”“梅の间”的牌子，即“松室”“竹室”“梅室”。东京皇居正殿有三个厅堂，它们分别称作“正殿松の间”“正殿竹の间”“正殿梅の间”，其中“正殿松の间“格局最高，是天皇举办各种重要仪式的地方。　　我店大宴会厅可置三十张大圆桌，常有大型宴会和结婚宴在那里举办，结婚宴席的桌子上是要置放桌牌的，最前面舞台上的长桌名“高砂”，桌后坐着新婚夫妇和媒人夫妇，最后面的两桌左为“龟”右为“鶴”，分别围坐着男家和女家的父母兄弟姐妹，而中间的二十多张桌子则立插着桌牌号松、竹、梅、福、禄、寿、雪、月、花……它们可分辨出是主宾、来宾、同事、朋友、亲戚的落座的桌子，服务员会将宾客引领到它们该落座的地方，待婚宴开始前将桌牌好撤去。　　以松竹梅作套餐菜谱的名称，多见于卖寿司、生鱼、烤肉、涮肉的料理店、酒铺或快餐店，其中松套餐价格高、竹套餐价格居中、梅套餐廉价。我初见识时觉得是松竹梅套餐将食客分了三六九等，见识多了也就习以为常了，见到食客多选中档次的竹套餐，那样既是保了自己面子，也正中店家设价心怀，这种松竹梅套餐价格的设计叫做“松竹梅法则”。　　　　（松竹梅法则）　　曾写关于 “雪月花” 的小文，提到白居易的“雪月花时最怀友”中的“雪月花”三字，影响到了日本文学、绘画、歌舞及许多民俗，成了日本的惯用语。　　中国诗词中咏颂的松竹梅及岁寒三友图，本有文学精神和色彩，体现着文人情操和君子之美。到日本，它们从精神转化为世俗，进入日常生活、变为吉祥物、应用用于各种庆典中，成了独特的日本风俗习惯，也成了一个惯用语。